GD&TĐ - Triển lãm phi thương mại “Trời, Non, Nước” quy tụ các tác phẩm hội họa của Hàm Nghi sẽ diễn ra tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám từ ngày 24/4.
Triển lãm “Trời, Non, Nước | Allusive Panorama” mang đến cho công chúng một góc nhìn mới mẻ về vua Hàm Nghi - không chỉ là một vị vua yêu nước trong lịch sử dân tộc, mà còn là một họa sĩ với dấu ấn riêng biệt và độc đáo trong tiến trình mỹ thuật hiện đại Việt Nam.
Diễn ra tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám (Hà Nội) từ ngày 24/4 đến ngày 10/5, triển lãm được xem là một trong những sự kiện nghệ thuật đáng chú ý nhất năm 2026.
Các tác phẩm của vua Hàm Nghi.
Quy tụ khoảng 20 tác phẩm hội họa được sáng tác trong thời gian vua Hàm Nghi bị lưu đày tại Algeria, triển lãm giới thiệu những bức tranh sơn dầu giàu cảm xúc, phản ánh sâu sắc tâm trạng của một con người xa xứ. Ở đó, người xem có thể nhận ra nỗi nhớ quê hương, sự cô đơn nơi đất khách, nhưng đồng thời cũng thấy được tinh thần sáng tạo bền bỉ và khả năng tiếp nhận tinh hoa nghệ thuật phương Tây của vị vua lưu vong.
Điểm đặc biệt của “Trời, Non, Nước” không chỉ nằm ở giá trị thẩm mỹ, mà còn ở hành trình hồi hương và phục dựng các tác phẩm. Nhiều bức tranh được sưu tầm từ các bộ sưu tập tư nhân, trải qua quá trình thẩm định và bảo tồn công phu trước khi ra mắt công chúng trong nước.
Đây là lần hiếm hoi các sáng tác của Hàm Nghi được giới thiệu một cách hệ thống, góp phần lấp đầy khoảng trống trong lịch sử mỹ thuật Việt Nam đầu thế kỷ 20.
Dưới sự đồng giám tuyển bởi nhà nghiên cứu mỹ thuật Ace Lê và Tiến sĩ Amandine Dabat - hậu duệ đời thứ năm của vua Hàm Nghi, triển lãm được xây dựng theo hướng đối thoại giữa lịch sử và nghệ thuật.
Không gian trưng bày không chỉ tái hiện hành trình sáng tác của Hàm Nghi mà còn đặt các tác phẩm trong bối cảnh giao thoa văn hóa Việt - Pháp, qua đó gợi mở nhiều cách tiếp cận mới về bản sắc và ký ức.
Bên cạnh hoạt động trưng bày, triển lãm còn tổ chức các buổi tọa đàm nghệ thuật với sự tham gia của các nhà nghiên cứu, giám tuyển và nghệ sĩ. Những trao đổi này góp phần làm rõ hơn vị trí của vua Hàm Nghi trong dòng chảy mỹ thuật hiện đại, đồng thời mở ra các hướng nghiên cứu liên ngành giữa lịch sử, văn hóa và nghệ thuật thị giác.
“Trời, Non, Nước” vì thế không chỉ là một triển lãm, mà còn là hành trình khám phá lại một di sản bị lãng quên. Từ câu chuyện của vua Hàm Nghi, công chúng có cơ hội nhìn nhận lịch sử dưới lăng kính nghệ thuật - nơi những biến động chính trị, thân phận cá nhân và khát vọng sáng tạo hòa quyện, tạo nên giá trị vượt thời gian.
Tiến sĩ Amandine Dabat (áo trắng), hậu duệ đời thứ năm của vua Hàm Nghi - trong sự kiện tặng tranh của nhà vua cho Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.
Triển lãm “Trời, Non, Nước | Allusive Panorama” mang đến cho công chúng một góc nhìn mới mẻ về vua Hàm Nghi - không chỉ là một vị vua yêu nước trong lịch sử dân tộc, mà còn là một họa sĩ với dấu ấn riêng biệt và độc đáo trong tiến trình mỹ thuật hiện đại Việt Nam.
Diễn ra tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám (Hà Nội) từ ngày 24/4 đến ngày 10/5, triển lãm được xem là một trong những sự kiện nghệ thuật đáng chú ý nhất năm 2026.
Các tác phẩm của vua Hàm Nghi.
Quy tụ khoảng 20 tác phẩm hội họa được sáng tác trong thời gian vua Hàm Nghi bị lưu đày tại Algeria, triển lãm giới thiệu những bức tranh sơn dầu giàu cảm xúc, phản ánh sâu sắc tâm trạng của một con người xa xứ. Ở đó, người xem có thể nhận ra nỗi nhớ quê hương, sự cô đơn nơi đất khách, nhưng đồng thời cũng thấy được tinh thần sáng tạo bền bỉ và khả năng tiếp nhận tinh hoa nghệ thuật phương Tây của vị vua lưu vong.
Điểm đặc biệt của “Trời, Non, Nước” không chỉ nằm ở giá trị thẩm mỹ, mà còn ở hành trình hồi hương và phục dựng các tác phẩm. Nhiều bức tranh được sưu tầm từ các bộ sưu tập tư nhân, trải qua quá trình thẩm định và bảo tồn công phu trước khi ra mắt công chúng trong nước.
Đây là lần hiếm hoi các sáng tác của Hàm Nghi được giới thiệu một cách hệ thống, góp phần lấp đầy khoảng trống trong lịch sử mỹ thuật Việt Nam đầu thế kỷ 20.
Dưới sự đồng giám tuyển bởi nhà nghiên cứu mỹ thuật Ace Lê và Tiến sĩ Amandine Dabat - hậu duệ đời thứ năm của vua Hàm Nghi, triển lãm được xây dựng theo hướng đối thoại giữa lịch sử và nghệ thuật.
Không gian trưng bày không chỉ tái hiện hành trình sáng tác của Hàm Nghi mà còn đặt các tác phẩm trong bối cảnh giao thoa văn hóa Việt - Pháp, qua đó gợi mở nhiều cách tiếp cận mới về bản sắc và ký ức.
Bên cạnh hoạt động trưng bày, triển lãm còn tổ chức các buổi tọa đàm nghệ thuật với sự tham gia của các nhà nghiên cứu, giám tuyển và nghệ sĩ. Những trao đổi này góp phần làm rõ hơn vị trí của vua Hàm Nghi trong dòng chảy mỹ thuật hiện đại, đồng thời mở ra các hướng nghiên cứu liên ngành giữa lịch sử, văn hóa và nghệ thuật thị giác.
“Trời, Non, Nước” vì thế không chỉ là một triển lãm, mà còn là hành trình khám phá lại một di sản bị lãng quên. Từ câu chuyện của vua Hàm Nghi, công chúng có cơ hội nhìn nhận lịch sử dưới lăng kính nghệ thuật - nơi những biến động chính trị, thân phận cá nhân và khát vọng sáng tạo hòa quyện, tạo nên giá trị vượt thời gian.
