Chỉ trong ba ngày cuối tuần (23–25/5), “Lilo & Stitch” đã thu về 341,7 triệu USD trên toàn cầu, trong đó có 183 triệu USD tại thị trường Bắc Mỹ và 158,7 triệu USD từ các quốc gia khác. Đây là doanh thu mở màn dịp lễ Memorial Day cao nhất trong lịch sử, vượt qua kỷ lục trước đó của “Top Gun: Maverick” (2022) với 160,5 triệu USD.

Tại Việt Nam, tính đến ngày 26/5, bộ phim cũng cán mốc hơn 4 tỷ đồng – con số đáng nể với một tác phẩm remake.

Một trong những yếu tố làm nên thành công của “Lilo & Stitch” là lựa chọn diễn viên phù hợp và giàu tính đại diện văn hóa. Bé Maia Kealoha – diễn viên nhí người Hawaii trong vai Lilo đã chinh phục người xem bằng lối diễn xuất tự nhiên, đáng yêu và chân thực. Sydney Agudong vào vai Nani – chị gái của Lilo đã thể hiện xuất sắc hình ảnh người chị vừa là người bảo hộ, vừa là người bạn thân trong gia đình.

Khâu kỹ xảo CGI – yếu tố luôn được quan tâm trong các phim live-action cũng nhận được đánh giá tích cực. Hình ảnh Stitch được tạo dựng vừa giữ lại nét quen thuộc từ bản gốc, vừa mang tính chân thực, gần gũi, giúp nhân vật dễ dàng chiếm cảm tình từ người xem ở mọi lứa tuổi.

Bộ phim không chỉ là câu chuyện cảm động về tình thân mà còn là bản hòa ca về văn hóa bản địa. Disney đã lồng ghép khéo léo nhiều yếu tố truyền thống của người Hawaii như ngôn ngữ, phong tục, âm nhạc và trang phục. Cách thể hiện này không chỉ tạo cảm giác chân thực mà còn được cộng đồng địa phương đón nhận nồng nhiệt vì sự tôn trọng văn hóa mà phim mang lại.

Âm nhạc là điểm sáng không thể thiếu trong bản live-action này. “Lilo & Stitch” giữ lại nhiều bản hit gắn liền với Elvis Presley như “You’re the Devil in Disguise”, “Hound Dog” và “Heartbreak Hotel”. Đặc biệt, Bruno Mars góp phần tạo nên màu sắc hiện đại với bản cover “Burning Love”, trong khi ca khúc “Hawaiian Roller Coaster Ride” được làm mới bởi Iam Tongi cùng dàn hợp xướng thiếu nhi Kamehameha Schools. Sự kết hợp giữa âm nhạc cổ điển và hiện đại mang đến cảm giác vừa quen thuộc, vừa tươi mới, phù hợp với cả khán giả cũ lẫn thế hệ trẻ.

Sau khi ra rạp, “Lilo & Stitch” nhanh chóng trở thành hiện tượng trên các nền tảng mạng xã hội như TikTok, Instagram và X (Twitter), với các hashtag #LiloAndStitch2025, #StitchIsBack và #OhanaForever thu hút hàng triệu lượt chia sẻ. Không ít khán giả – đặc biệt là các gia đình đã quay lại rạp nhiều lần để thưởng thức bộ phim, điều hiếm thấy với các bản remake gần đây của Disney.

Sau một số bản làm lại không đạt kỳ vọng như “Bạch Tuyết” hay “Dumbo”, “Lilo & Stitch” đã chứng minh rằng nếu có cách tiếp cận đúng đắn, các tác phẩm remake vẫn có thể làm mưa làm gió tại phòng vé và tạo hiệu ứng xã hội mạnh mẽ. Thành công của phim là minh chứng cho sự kết hợp giữa tôn trọng bản gốc, làm mới sáng tạo và sự đầu tư nghiêm túc vào yếu tố bản địa, cảm xúc và công nghệ.

Với “Lilo & Stitch”, Disney không chỉ có một bộ phim ăn khách mà còn sở hữu một tác phẩm giàu tính nhân văn, kết nối cảm xúc và văn hóa một cách sâu sắc, điều mà khán giả hiện đại luôn tìm kiếm trong các câu chuyện điện ảnh.