Nghệ sĩ Nguyễn Thu Thủy chính thức ra mắt triển lãm gốm 'Khởi Thủy'

(CLO) Ngày 30/12, triển lãm gốm “Khởi Thủy” của nghệ sĩ Nguyễn Thu Thủy chính thức khai mạc tại Trung tâm Văn hóa Nghệ thuật 22 Hàng Buồm (phường Hoàn Kiếm, Hà Nội).

Triển lãm trưng bày 30 tác phẩm thuộc bộ "Tiếng vọng" (tượng bán thân gốm) và 6 tác phẩm thuộc bộ "Luân hồi" (điêu khắc gốm hình tròn), sáng tác trong giai đoạn 2021-2025.

Chia sẻ về ý nghĩa của “Khởi Thủy”, nghệ sĩ Nguyễn Thu Thủy cho biết, "Khởi Thủy" mang nhiều tầng nghĩa khác nhau, vừa là "khởi nguyên" đánh dấu điểm bắt đầu hành trình làm việc với chất liệu gốm của tôi, vừa gợi nhắc tên mình, và đặc biệt là yếu tố nước -một trong những nguyên tố căn bản trong nghệ thuật gốm nơi Đất và Lửa gặp nhau.



Sau ba triển lãm hội họa cá nhân “Ghép Ký ức” (2021), “Lăng kính của Thủy” (2022) và “Muôn mặt Nhân gian” (2024) tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam với phong cách Polygon độc đáo. “Khởi Thủy” là bước chuyển mình quan trọng - từ hội họa hai chiều sang điêu khắc gốm ba chiều và từ những mảnh đa giác trên toan sang những khối hình trong không gian.

Nói về cơ duyên đến với gốm, nghệ sĩ Thu Thủy cho biết: “Tôi đến với gốm chỉ đơn giản là một lời mời học về gốm của thầy Hoàng Nghĩa Hiệp. Nhưng sự trầm lắng và đơn độc của thời gian cách ly COVID-19 đã giúp tôi toàn tâm toàn ý với gốm như người thợ học nghề chứ không chỉ là một nghệ sĩ tìm hiểu một chất liệu mới.

Bắt đầu từ việc tìm hiểu về đặc tính đất, cách luyện đất, xeo đất, biết được những thời điểm tác động vào đất, cảm nhận được độ ẩm của đất, căn cứ vào thời tiết khô - nồm để chọn công đoạn làm gốm, rồi sau đó là về men và nung. Có con đường riêng để đem đến niềm hứng khởi. Làm gốm hay làm nghệ thuật cũng vậy, nó luôn đòi hỏi sự sáng tạo để tạo ra vẻ đẹp tươi mới, lạ lùng”.



Nhận xét về các tác phẩm của nghệ sĩ Thu Thủy, họa sĩ Nguyễn Mai Hương, Chủ tịch Hiệp hội Nghệ sĩ châu Á tại Việt Nam cho biết, nếu trong tranh acrylic, Nguyễn Thu Thủy phân mảnh gương mặt thành các ô màu tam giác trên bề mặt phẳng, thì trong gốm, nghệ sĩ lại phân mảnh con người thành nhiều trạng thái cảm xúc khác nhau trên hình khối ba chiều.

Các tác phẩm trong bộ “Luân hồi” lại mang hình thức hoàn toàn khác với những vòng tròn, cung tròn đặt trên đế gỗ đen. Thú vị là hình tròn vốn là sự đối lập của hình tam giác, đa giác nhưng lại xuất hiện như sự hội tụ của mọi polygon. Nếu ta chia nhỏ vòng tròn thành vô số tam giác, ta sẽ có một polygon với vô số cạnh và đó chính là định nghĩa toán học của đường tròn.

“Luân hồi” có thể được xem là điểm hội tụ của hành trình sáng tạo đa diện, nơi các mảnh ghép hợp thành một chỉnh thể. Nếu “Tiếng vọng” là cuộc đối thoại với con người, thì “Luân hồi” mở ra đối thoại với vũ trụ. Dù chảy qua nhiều hình thức từ đồ họa, hội họa đến tranh và gốm - nghệ thuật của Nguyễn Thu Thủy vẫn giữ nguyên bản chất: khát vọng biểu đạt cái đẹp và chiều sâu cảm xúc con người.



Cùng với đó, nhà nghiên cứu Phạm Minh Quân, Trường Khoa học liên ngành và Nghệ thuật, Đại học Quốc gia Hà Nội nhận xét, “Tiếng vọng” là chuỗi tượng bán thân gốm mà Thu Thủy sử dụng để khảo sát chân dung như một bề mặt ký ức.

Mỗi bức tượng mang một lớp men riêng: khi xanh thẫm nứt vỡ như địa tầng cổ, khi đỏ, đen, vàng rực rỡ như “tấm áo ký hiệu” dữ dội. Khuôn mặt khép kín, ánh mắt trầm lặng, đối lập với bề mặt gốm trầy xước, loang màu, in dấu chữ và nét graffiti. Biến chân dung thành địa hình cảm xúc, “Tiếng vọng” gợi hỏi về bản sắc, lịch sử và những dấu vết hữu hình lẫn vô hình trên thân thể.



Nói về kỹ thuật tạo hình, nghệ sĩ Nguyễn Thu Thủy cho biết các tượng bán thân trong bộ "Tiếng vọng" được tạo ra bằng phương pháp đổ rót khuôn (slip casting) với sự tham gia của những người thợ gốm lành nghề tại Bát Tràng.

Sau khi có phần cốt cơ bản, nghệ sĩ trực tiếp chỉnh sửa, bổ sung chi tiết trang trí, biến mỗi bức tượng thành một tác phẩm độc bản. Sự kết hợp giữa kỹ thuật thủ công của nghệ nhân làng nghề và ngôn ngữ nghệ thuật riêng của nghệ sĩ tạo nên 30 "Tiếng vọng" khác biệt, mỗi tác phẩm mang một câu chuyện, một trạng thái cảm xúc riêng.



Cùng với hoạt động trưng bày, nghệ sĩ Nguyễn Thu Thủy sẽ tổ chức các workshop trang trí gốm nghệ thuật với sản phẩm “Ấn ngựa Sắc mã” và trang sức gốm độc bản vào thứ 6, ngày 02/01/2026 (19h30 - 21h30), thứ 7 và Chủ nhật, ngày 03 - 04/01/2026 (8h30 - 11h30, 13h30 - 17h30, 19h30 - 21h30).

Triển lãm kéo dài đến ngày 07/01/2026, tại Trung tâm Văn hóa Nghệ thuật 22 Hàng Buồm, phường Hoàn Kiếm, Hà Nội.

Triển lãm trưng bày 30 tác phẩm thuộc bộ "Tiếng vọng" (tượng bán thân gốm) và 6 tác phẩm thuộc bộ "Luân hồi" (điêu khắc gốm hình tròn), sáng tác trong giai đoạn 2021-2025.

Chia sẻ về ý nghĩa của “Khởi Thủy”, nghệ sĩ Nguyễn Thu Thủy cho biết, "Khởi Thủy" mang nhiều tầng nghĩa khác nhau, vừa là "khởi nguyên" đánh dấu điểm bắt đầu hành trình làm việc với chất liệu gốm của tôi, vừa gợi nhắc tên mình, và đặc biệt là yếu tố nước -một trong những nguyên tố căn bản trong nghệ thuật gốm nơi Đất và Lửa gặp nhau.



Sau ba triển lãm hội họa cá nhân “Ghép Ký ức” (2021), “Lăng kính của Thủy” (2022) và “Muôn mặt Nhân gian” (2024) tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam với phong cách Polygon độc đáo. “Khởi Thủy” là bước chuyển mình quan trọng - từ hội họa hai chiều sang điêu khắc gốm ba chiều và từ những mảnh đa giác trên toan sang những khối hình trong không gian.

Nói về cơ duyên đến với gốm, nghệ sĩ Thu Thủy cho biết: “Tôi đến với gốm chỉ đơn giản là một lời mời học về gốm của thầy Hoàng Nghĩa Hiệp. Nhưng sự trầm lắng và đơn độc của thời gian cách ly COVID-19 đã giúp tôi toàn tâm toàn ý với gốm như người thợ học nghề chứ không chỉ là một nghệ sĩ tìm hiểu một chất liệu mới.

Bắt đầu từ việc tìm hiểu về đặc tính đất, cách luyện đất, xeo đất, biết được những thời điểm tác động vào đất, cảm nhận được độ ẩm của đất, căn cứ vào thời tiết khô - nồm để chọn công đoạn làm gốm, rồi sau đó là về men và nung. Có con đường riêng để đem đến niềm hứng khởi. Làm gốm hay làm nghệ thuật cũng vậy, nó luôn đòi hỏi sự sáng tạo để tạo ra vẻ đẹp tươi mới, lạ lùng”.



Nhận xét về các tác phẩm của nghệ sĩ Thu Thủy, họa sĩ Nguyễn Mai Hương, Chủ tịch Hiệp hội Nghệ sĩ châu Á tại Việt Nam cho biết, nếu trong tranh acrylic, Nguyễn Thu Thủy phân mảnh gương mặt thành các ô màu tam giác trên bề mặt phẳng, thì trong gốm, nghệ sĩ lại phân mảnh con người thành nhiều trạng thái cảm xúc khác nhau trên hình khối ba chiều.

Các tác phẩm trong bộ “Luân hồi” lại mang hình thức hoàn toàn khác với những vòng tròn, cung tròn đặt trên đế gỗ đen. Thú vị là hình tròn vốn là sự đối lập của hình tam giác, đa giác nhưng lại xuất hiện như sự hội tụ của mọi polygon. Nếu ta chia nhỏ vòng tròn thành vô số tam giác, ta sẽ có một polygon với vô số cạnh và đó chính là định nghĩa toán học của đường tròn.

“Luân hồi” có thể được xem là điểm hội tụ của hành trình sáng tạo đa diện, nơi các mảnh ghép hợp thành một chỉnh thể. Nếu “Tiếng vọng” là cuộc đối thoại với con người, thì “Luân hồi” mở ra đối thoại với vũ trụ. Dù chảy qua nhiều hình thức từ đồ họa, hội họa đến tranh và gốm - nghệ thuật của Nguyễn Thu Thủy vẫn giữ nguyên bản chất: khát vọng biểu đạt cái đẹp và chiều sâu cảm xúc con người.



Cùng với đó, nhà nghiên cứu Phạm Minh Quân, Trường Khoa học liên ngành và Nghệ thuật, Đại học Quốc gia Hà Nội nhận xét, “Tiếng vọng” là chuỗi tượng bán thân gốm mà Thu Thủy sử dụng để khảo sát chân dung như một bề mặt ký ức.

Mỗi bức tượng mang một lớp men riêng: khi xanh thẫm nứt vỡ như địa tầng cổ, khi đỏ, đen, vàng rực rỡ như “tấm áo ký hiệu” dữ dội. Khuôn mặt khép kín, ánh mắt trầm lặng, đối lập với bề mặt gốm trầy xước, loang màu, in dấu chữ và nét graffiti. Biến chân dung thành địa hình cảm xúc, “Tiếng vọng” gợi hỏi về bản sắc, lịch sử và những dấu vết hữu hình lẫn vô hình trên thân thể.



Nói về kỹ thuật tạo hình, nghệ sĩ Nguyễn Thu Thủy cho biết các tượng bán thân trong bộ "Tiếng vọng" được tạo ra bằng phương pháp đổ rót khuôn (slip casting) với sự tham gia của những người thợ gốm lành nghề tại Bát Tràng.

Sau khi có phần cốt cơ bản, nghệ sĩ trực tiếp chỉnh sửa, bổ sung chi tiết trang trí, biến mỗi bức tượng thành một tác phẩm độc bản. Sự kết hợp giữa kỹ thuật thủ công của nghệ nhân làng nghề và ngôn ngữ nghệ thuật riêng của nghệ sĩ tạo nên 30 "Tiếng vọng" khác biệt, mỗi tác phẩm mang một câu chuyện, một trạng thái cảm xúc riêng.



Cùng với hoạt động trưng bày, nghệ sĩ Nguyễn Thu Thủy sẽ tổ chức các workshop trang trí gốm nghệ thuật với sản phẩm “Ấn ngựa Sắc mã” và trang sức gốm độc bản vào thứ 6, ngày 02/01/2026 (19h30 - 21h30), thứ 7 và Chủ nhật, ngày 03 - 04/01/2026 (8h30 - 11h30, 13h30 - 17h30, 19h30 - 21h30).

Triển lãm kéo dài đến ngày 07/01/2026, tại Trung tâm Văn hóa Nghệ thuật 22 Hàng Buồm, phường Hoàn Kiếm, Hà Nội.